Sonicwonderland
Hiromi's Sonicwonder es el nuevo proyecto de la pianista japonesa Hiromi Uehara, donde explora una dirección musical más centrada en la fusión funk y el jazz electrificado. Este grupo está compuesto por Hadrien Feraud en el bajo, Gene Coye en la batería y Adam O'Farrill en la trompeta, formando un cuarteto que explora ritmos profundos y una improvisación dinámica.
Sonicwonderland
Hiromi's Sonicwonder es el nuevo proyecto de la pianista japonesa Hiromi Uehara, donde explora una dirección musical más centrada en la fusión funk y el jazz electrificado. Este grupo está compuesto por Hadrien Feraud en el bajo, Gene Coye en la batería y Adam O'Farrill en la trompeta, formando un cuarteto que explora ritmos profundos y una improvisación dinámica.
Investigación
Investigación
En esta fase, investigué tanto la estética visual de los vinilos clásicos como la trayectoria artística de Hiromi Uehara. Analicé su estilo musical, que fusiona jazz, funk y música electrónica, para comprender cómo representar visualmente su identidad en una portada que fuera a la vez moderna y nostálgica. Estudié portadas de álbumes anteriores, las tendencias actuales en diseño de portadas de discos, y referencias visuales del mundo del jazz contemporáneo.
En esta fase, investigué tanto la estética visual de los vinilos clásicos como la trayectoria artística de Hiromi Uehara. Analicé su estilo musical, que fusiona jazz, funk y música electrónica, para comprender cómo representar visualmente su identidad en una portada que fuera a la vez moderna y nostálgica. Estudié portadas de álbumes anteriores, las tendencias actuales en diseño de portadas de discos, y referencias visuales del mundo del jazz contemporáneo.
En esta fase, investigué tanto la estética visual de los vinilos clásicos como la trayectoria artística de Hiromi Uehara. Analicé su estilo musical, que fusiona jazz, funk y música electrónica, para comprender cómo representar visualmente su identidad en una portada que fuera a la vez moderna y nostálgica. Estudié portadas de álbumes anteriores, las tendencias actuales en diseño de portadas de discos, y referencias visuales del mundo del jazz contemporáneo.
Investigación
En esta fase, investigué tanto la estética visual de los vinilos clásicos como la trayectoria artística de Hiromi Uehara. Analicé su estilo musical, que fusiona jazz, funk y música electrónica, para comprender cómo representar visualmente su identidad en una portada que fuera a la vez moderna y nostálgica. Estudié portadas de álbumes anteriores, las tendencias actuales en diseño de portadas de discos, y referencias visuales del mundo del jazz contemporáneo.
Diseño
Diseño
El diseño se basa en la fusión de elementos abstractos que evocan las líneas de los discos de vinilo, entrelazados para formar el rostro de Hiromi. Utilicé un estilo minimalista pero impactante, donde las líneas curvas crean una sensación de movimiento, reflejando su energía musical. La tipografía complementa el diseño, manteniendo un equilibrio entre lo clásico y lo moderno, en sintonía con su estilo musical.
El diseño se basa en la fusión de elementos abstractos que evocan las líneas de los discos de vinilo, entrelazados para formar el rostro de Hiromi. Utilicé un estilo minimalista pero impactante, donde las líneas curvas crean una sensación de movimiento, reflejando su energía musical. La tipografía complementa el diseño, manteniendo un equilibrio entre lo clásico y lo moderno, en sintonía con su estilo musical.
El diseño se basa en la fusión de elementos abstractos que evocan las líneas de los discos de vinilo, entrelazados para formar el rostro de Hiromi. Utilicé un estilo minimalista pero impactante, donde las líneas curvas crean una sensación de movimiento, reflejando su energía musical. La tipografía complementa el diseño, manteniendo un equilibrio entre lo clásico y lo moderno, en sintonía con su estilo musical.
Diseño
El diseño se basa en la fusión de elementos abstractos que evocan las líneas de los discos de vinilo, entrelazados para formar el rostro de Hiromi. Utilicé un estilo minimalista pero impactante, donde las líneas curvas crean una sensación de movimiento, reflejando su energía musical. La tipografía complementa el diseño, manteniendo un equilibrio entre lo clásico y lo moderno, en sintonía con su estilo musical.
Desarrollo
Desarrollo
El desarrollo del proyecto implicó varias iteraciones del diseño inicial. Comencé con bocetos manuales para definir la estructura de las líneas, que luego digitalicé para perfeccionar los trazos y alinearlos con las proporciones del rostro de Hiromi. Usé software de diseño gráfico para ajustar colores, texturas y detalles, asegurando que el resultado final fuera coherente con la visión artística del álbum. Finalmente, realicé pruebas de impresión para asegurar la calidad y el impacto visual en distintos formatos.
El desarrollo del proyecto implicó varias iteraciones del diseño inicial. Comencé con bocetos manuales para definir la estructura de las líneas, que luego digitalicé para perfeccionar los trazos y alinearlos con las proporciones del rostro de Hiromi. Usé software de diseño gráfico para ajustar colores, texturas y detalles, asegurando que el resultado final fuera coherente con la visión artística del álbum. Finalmente, realicé pruebas de impresión para asegurar la calidad y el impacto visual en distintos formatos.
El desarrollo del proyecto implicó varias iteraciones del diseño inicial. Comencé con bocetos manuales para definir la estructura de las líneas, que luego digitalicé para perfeccionar los trazos y alinearlos con las proporciones del rostro de Hiromi. Usé software de diseño gráfico para ajustar colores, texturas y detalles, asegurando que el resultado final fuera coherente con la visión artística del álbum. Finalmente, realicé pruebas de impresión para asegurar la calidad y el impacto visual en distintos formatos.
Desarrollo
El desarrollo del proyecto implicó varias iteraciones del diseño inicial. Comencé con bocetos manuales para definir la estructura de las líneas, que luego digitalicé para perfeccionar los trazos y alinearlos con las proporciones del rostro de Hiromi. Usé software de diseño gráfico para ajustar colores, texturas y detalles, asegurando que el resultado final fuera coherente con la visión artística del álbum. Finalmente, realicé pruebas de impresión para asegurar la calidad y el impacto visual en distintos formatos.
Concepto
Concepto
El concepto detrás de la portada es una fusión visual entre el sonido y la identidad. Las líneas que forman el rostro de Hiromi evocan los surcos de un vinilo, simbolizando la conexión entre la música analógica y su vibrante energía moderna. Este diseño busca capturar la esencia de Hiromi como artista, mostrando cómo su música rompe barreras y mezcla lo clásico con lo contemporáneo, al igual que la portada combina formas tradicionales con un enfoque digital.
El concepto detrás de la portada es una fusión visual entre el sonido y la identidad. Las líneas que forman el rostro de Hiromi evocan los surcos de un vinilo, simbolizando la conexión entre la música analógica y su vibrante energía moderna. Este diseño busca capturar la esencia de Hiromi como artista, mostrando cómo su música rompe barreras y mezcla lo clásico con lo contemporáneo, al igual que la portada combina formas tradicionales con un enfoque digital.
El concepto detrás de la portada es una fusión visual entre el sonido y la identidad. Las líneas que forman el rostro de Hiromi evocan los surcos de un vinilo, simbolizando la conexión entre la música analógica y su vibrante energía moderna. Este diseño busca capturar la esencia de Hiromi como artista, mostrando cómo su música rompe barreras y mezcla lo clásico con lo contemporáneo, al igual que la portada combina formas tradicionales con un enfoque digital.
Concepto
El concepto detrás de la portada es una fusión visual entre el sonido y la identidad. Las líneas que forman el rostro de Hiromi evocan los surcos de un vinilo, simbolizando la conexión entre la música analógica y su vibrante energía moderna. Este diseño busca capturar la esencia de Hiromi como artista, mostrando cómo su música rompe barreras y mezcla lo clásico con lo contemporáneo, al igual que la portada combina formas tradicionales con un enfoque digital.
Más Trabajos Más Trabajos
Más Trabajos Más Trabajos
EZE CREATIVO
EZE CREATIVO
Eze creativo
EZE CREATIVO
©2024 eze creativo
VOLVER ARRIBA
©2024 eze creativo
VOLVER ARRIBA
©2024 eze creativo
VOLVER ARRIBA
©2024 eze creativo
VOLVER ARRIBA